2015年1月16日，一场盛大的“设计师年代SHOW”在艺展中心璀璨上演，作为“藝展·创意特区第一届艺术节”的重头戏，活动现场荟萃了众多来自台湾、香港、内地的设计师、行业协会、各路媒体等，星光荟萃，热闹非凡。

此次活动由艺展中心联合清华大学美术学院家具设计研究所、深圳市陈设艺术协会、“深圳特驱”设计师品牌联盟、深圳市土木建筑学会室内设计专委会、《设计之都》杂志共同举办，邀请到两岸三地不同年代的设计大咖齐聚艺展，带我们回顾设计的历史脉络，探究中国设计大趋势，成就设计“造”时代的N+1种可能！

签到拉开序幕

深圳大学艺术设计学院党委书记、深圳市陈设艺术协会会长蔡强教授为活动作开场致辞，他在发言中表示希望通过艺展中心这个平台和此次活动，促进加强各地设计师之间的联系，促进设计行业的发展。随后登场的演讲嘉宾依次有华誉规划设计有限公司创办人及总裁、环球设计联盟主席李跃华，台湾大易国际设计事业有限公司创办人邱春瑞，以及著名设计师、任教于北京联合大学师范学院、著名家具品牌DOMO nature创始人赖亚楠。

首先出场的嘉宾是李跃华，献上主题为《从不同年代中寻找真理》的演讲。李跃华从消费者的设计审美出发，用不同年代的室内设计风格为例，从材质、图案和颜色方面的演变带我们进行了一场从50年代穿越到新世纪的穿梭之旅，剖析了设计与社会环境、背景紧密的联系。

“当我们回顾往昔，历数不同年代的设计作品，我们应该对当下的设计趋势进行思考和总结。我认为室内设计的真理在于设计的整体感、在于设计物料的研发，在于科技创新带给设计师们新思维和新灵感，在于社会的需要以及消费者的体验，在于绿色环保，在于融合经典，在于设计的个性、独特性以及新的设计理念。”李跃华生动的演讲仿佛让在场观众体验了一场时空穿梭之旅。

接下来是近年来人气飙升的台湾设计师邱春瑞出场，为我们演讲了《过去·现代·未来》。邱老师分享了自己在台湾的学习成长经历和在大陆做项目的经验，从一些设计细节引申出关于设计的时代演变，同时围绕如何与不同时代客户沟通这个问题进行了深入的探讨，邱春瑞轻松幽默的话语让现场变得十分活跃。在这个过程中，跟大家分享了很多精彩的案例和设计在不同的年代背后的故事，强调了知识沉淀和客户沟通的技巧对于设计师的重要性。

“在我的设计理念中，过去室内设计只是作为人们栖息的场所，而现代室内设计则越来越成为人们在生活中所重视的部分。当我们在怀念20年前手绘制图的同时，也感慨时代的发展带给年轻设计师们的便利。”他笑谈道。最后邱春瑞放映了一段自己作品的视频为演讲划上了圆满的句号。

赖亚楠作为压轴嘉宾出场，带来《设计的责任和未来》演讲。她犀利地指出在中国设计界弥漫的“为设计而设计、过度设计”的风气下，设计师们要保持清醒的判断，知道什么才是好的设计。设计的目的只有一个，就是创造人类健康、合理的生存方式。好的生活方式和标准，就是“留有余地，适可而止”。赖亚楠同时提到，如何在我们的设计当中延续所谓的人文设计？是需要设计师对这个文脉有足够的认识和理解。文脉不是把老祖宗的东西copy出来，而是要在不同的语境中继承过去，并转化到当代。 

“我对设计高度的理解是，它达到了柏拉图式的崇高，数学的规律、哲学的思想，由动情的协调产生的和谐之感，这是设计的目的。作为一个设计师也应该是具有责任感的，即尊重自然环境与人类生活的真实状况，用健康的价值观来引导设计。”赖亚楠精辟的观点让在场观众意犹未尽，频频点赞。

主题演讲结束后，紧接着是“名师对话”环节。由刘江主持，除了演讲的李跃华、邱春瑞、赖亚楠以外，还请到了李奇恩、孔武、马侠华、红尾、吴文粒。当中既有有设计界的中坚力量，也有80后的年轻设计新锐。不同年代的卓越设计师代表就“2015谁为中国设计代言”的主题进行观点和思维的碰撞。

各位嘉宾结合自身经历，分享了不同年代背景下很多独到的观点和感悟。嘉宾们在感恩这个年代的同时，用多元化的视角阐述了自身对于新旧时代的看法和当今设计圈存在的一些问题。每一个年代都有其幸福感所在，正是每个时代不同的沉淀才会有所谓的幸福感。设计师应该不断地总结和积累，秉承着责任感和健康的价值观，为推动整个行业的发展献出自己的一份力量。“设计师年代SHOW”论坛就此落下了圆满的帷幕，给观众留下了无限的启迪和想象。

设计之夜

夜幕降临，华灯初上。设计之夜Party华丽开场。浪漫的灯光点燃了现场的情调，原创品牌荟萃的“藝展?创意特区”显得更加温暖且富有诗意，呈现出一派独有迷人的景色。伴随着美妙的爵士乐曲和精致美食，设计师们聚在一起，交流设计的点滴过往，共同度过了一个美好的夜晚。